จะเริ่มวาดภาพดิจิตอลอย่างไรและเทคนิคที่ดีที่สุดคืออะไร?

การถือกำเนิดของยุคของคอมพิวเตอร์และการทำให้เป็นดิจิทัลของโลกทำให้ทุกอนุภาคมีหน่วยเป็นพิกเซลและรหัส

สมจริงมาก จนสามารถกล่าวได้ว่าการเป็นตัวแทนทุกครั้งนั้นสดใสกว่าความเป็นจริง และหนึ่งในการเปลี่ยนแปลงที่น่าทึ่งที่สุดที่เกิดจากการทำให้เป็นดิจิทัลเกิดขึ้นในด้านวิจิตรศิลป์

ปัจจุบันการวาดภาพดิจิทัลเป็นเทคนิคที่ดีกว่าครึ่งหนึ่งของเทคนิคดั้งเดิม และถูกนำมาใช้เป็นสื่อหลักในการนำเสนอต่อผู้ชมทั่วโลก เนื่องจากหนึ่งในตัวเปลี่ยนเกมที่ใหญ่ที่สุดในศิลปะดิจิทัลคือการให้ขอบเขตแก่คุณในการเลิกทำขั้นตอนหนึ่งๆ

อย่างไรก็ตาม การทำความเข้าใจเทคนิคการวาดภาพดิจิทัล โดยเฉพาะสำหรับผู้เริ่มต้น อาจเป็นเรื่องที่ท้าทายมากกว่าที่คุณคิด

ดังนั้น สิ่งที่เราพยายามทำที่นี่คือการอธิบายว่าการวาดภาพดิจิทัลครอบคลุมอะไรกันแน่ และสิ่งสำคัญสองสามอย่างที่อาจทำให้คุณเป็นเลิศในสาขานี้

เพียงอ่านต่อเพื่อทราบข้อมูลเพิ่มเติม!

เทคนิคการวาดภาพดิจิตอล

ภาพวาดดิจิทัลมีคุณสมบัติและฟังก์ชันมากมายที่ออกแบบมาเพื่อให้กระบวนการนี้ง่ายอย่างเหลือเชื่อสำหรับคุณในการจัดการ

ในสองสามส่วนถัดไป เราได้พูดถึงเทคนิคและเคล็ดลับสำคัญบางประการที่จะช่วยให้คุณสร้างงานศิลปะที่สวยงามโดยใช้สื่อนี้ได้อย่างแน่นอน!

1. รับแท็บปากกา

แม้ว่ามืออาชีพในภาคสนามจะสามารถสร้างผลงานชิ้นเอกของพวกเขาด้วยทั้งเมาส์หรือปากกาดิจิทัล แต่การซื้อแท็บเล็ตพร้อมปากกาย่อมดีกว่าเสมอ แถบปากกาอาจมีประโยชน์ค่อนข้างมากสำหรับผู้เริ่มต้น เนื่องจากการใช้งานง่ายและความคล่องแคล่วอย่างมากที่สามารถให้ได้ในเวลาที่ทำจังหวะสำคัญเหล่านั้น

แม้ว่าคุณจะใช้ซอฟต์แวร์เช่น Photoshop คุณก็สามารถใช้สไตลัสดิจิทัลเพื่อวาดบนผืนผ้าใบหรือกระดาษได้โดยตรง และงานศิลปะที่สร้างขึ้นจะถูกถ่ายโอนไปยังหน้าจออย่างถูกต้องเมื่อคุณวาด!

ปากกาวาดภาพดิจิทัลดังกล่าวยังให้ประโยชน์จากปุ่มสัมผัสเดียวที่ช่วยให้คุณเลือกสี แปรง และเครื่องมือจากแผงควบคุมที่เกี่ยวข้องหรือสลับระหว่างการตั้งค่าได้อย่างรวดเร็ว วิธีนี้จะง่ายกว่าการลากนิ้วหรืออุปกรณ์เลือกไปจนสุด เนื่องจากอาจทำให้สูญเสียโฟกัสของจุดสำคัญในขณะวาด

2. ใช้แปรงที่เหมาะสม

การรู้เกี่ยวกับเอฟเฟ็กต์พู่กันและการรู้วิธีการใช้งานอย่างแม่นยำนั้นแตกต่างกันมาก ซึ่งอย่างหลังให้ผลลัพธ์สุดท้ายตามที่ต้องการ สิ่งที่คุณต้องเข้าใจคือแปรงบางชนิดไม่เหมาะกับงานศิลปะทุกประเภท

ดังนั้นคุณต้องเข้าใจพื้นฐานของการใช้แปรงดังกล่าวเพื่อทราบวิธีเริ่มงานศิลปะดิจิทัล การเพิ่มเครื่องมือต่างๆ เหล่านี้รวมถึงแปรง ช่วยให้คุณสร้างเอฟเฟกต์ได้หลากหลาย เหล่านี้รวมถึง:

การร่างภาพและการลงสี

การสร้างเฉดสีและการไล่ระดับสีของการเปลี่ยนผ่าน

เติมช่องว่างขนาดใหญ่ด้วยสี

การวาดภาพอย่างรวดเร็ว

การสร้างแบบผสมผสานและรูปแบบ

เพิ่มพื้นผิวที่เหมือนจริง

ปรับแต่งรายละเอียดใด ๆ

การตั้งค่าดังกล่าวมีความหลากหลายอย่างมาก และช่วยให้คุณบรรลุผลได้มากกว่าเพียงแค่เอฟเฟ็กต์เหล่านี้ หากคุณรู้วิธีปรับแต่งให้เหมาะกับความต้องการและความชอบของคุณ

3. การใช้เอฟเฟกต์เพิ่มเติม

ในงานศิลปะดิจิทัล คุณจะพบเอฟเฟกต์เพิ่มเติมมากมายที่คุณสามารถใช้เพื่อเพิ่มพื้นผิวของภาพวาดใดๆ ซึ่งรวมถึงฟิลเตอร์ต่างๆ การตั้งค่าเพื่อควบคุมแสงและเงา การปรับความอิ่มตัวของสีในรูปภาพ การจัดการความแข็งและความทึบของรูปภาพ และอื่นๆ อีกมากมาย!

นั่นอาจดูเหมือนทุกสิ่งที่คุณต้องการเพื่อสร้างผลงานชิ้นเอก แต่แม้ความไม่สมดุลเพียงเล็กน้อยในปัจจัยใดๆ เหล่านี้ก็อาจทำลายเอฟเฟ็กต์ที่ต้องการของรูปภาพของคุณได้

นั่นเป็นเหตุผลที่คุณควรทดลองกับลักษณะดังกล่าวทั้งหมดก่อนที่จะพึ่งพาเพื่อทำให้งานศิลปะของคุณดูดี การทำความเข้าใจว่าเอฟเฟกต์เหล่านี้ประสานกับสีได้อย่างไรจะพิสูจน์ได้ว่าเป็นเทคนิคการวาดภาพดิจิทัลที่ยอดเยี่ยมในทุก ๆ ด้าน

4. ทำความเข้าใจเลเยอร์

เลเยอร์เป็นหนึ่งในองค์ประกอบหลักในการวาดภาพดิจิทัล อันที่จริงแล้วสิ่งเหล่านี้คือผืนผ้าใบที่คุณวางกรอบงานศิลปะของคุณ แต่แตกต่างจากผืนผ้าใบแบบดั้งเดิมที่สิ่งทั้งหมดดำเนินไปพร้อมกัน เลเยอร์ช่วยให้คุณกำหนดส่วนต่างๆ ของภาพร่างในเฟรมต่างๆ ได้ จากนั้นคุณสามารถรวมเลเยอร์ที่แยกจากกันเหล่านี้เพื่อให้ได้ชิ้นส่วนทั้งหมด

หมายความว่า ถ้ามี 4 ชั้น ชั้นแรกก็วางโครงร่างได้ ชั้นที่สองเป็นโครงสร้างพื้นฐาน ชั้นที่สามเก็บรายละเอียดได้ ส่วนชั้นสุดท้ายลงสีได้ ในที่สุดคุณก็สามารถผสานสิ่งเหล่านี้เพื่อให้ได้ภาพวาดทั้งหมด และคุณสามารถสร้างเลเยอร์ได้มากเท่าที่คุณต้องการแบ่งงานออกเป็นส่วนต่างๆ ได้มากเท่าที่คุณต้องการ

เลเยอร์ทั้งหมดเหล่านี้สามารถแก้ไขและแก้ไขทีละรายการได้ ดังนั้นจึงให้ความสะดวกอย่างไม่น่าเชื่อในการสร้างโครงสร้างในอุดมคติสำหรับงานศิลปะ

5. ทำความเข้าใจกับแรงกดของปากกาและการผสม

แรงกดของปากกาคือสิ่งที่ช่วยให้คุณสร้างงานศิลปะในสื่อดิจิทัล ทำให้เกิดเอฟเฟกต์ที่ต้องการจากพู่กันดิจิทัล ความคมหรือความแข็งของแต่ละเส้นจะขึ้นอยู่กับแรงกดปากกาที่คุณสร้าง อย่างที่คุณบอก นี่เป็นสิ่งหนึ่งที่คุณต้องระวังให้มาก เมื่อคุณใส่สีและเบลนด์

การผสมคือการที่คุณใช้อะไรนอกจากแปรงขนนุ่มที่รักษาระดับความแข็งต่ำสุด จากนั้นคุณสามารถเพิ่มขึ้นเรื่อย ๆ เพื่อกำหนดรายละเอียดเกี่ยวกับโครงสร้าง และควรปิดแรงกดปากกาขณะปั่น

เครื่องมือที่มีประโยชน์อีกอย่างสำหรับการผสมซึ่งตรงกันข้ามกับที่คุณคิดคือเครื่องมือยางลบ แม้ว่าโดยทั่วไปจะใช้เพื่อลบข้อผิดพลาด แต่สิ่งที่สนุกคือสามารถปรับให้มีระดับความทึบ ความแข็ง และขนาดต่างๆ ได้ สิ่งนี้ช่วยให้คุณกำจัดการหก ความเข้มข้นของสีที่ไม่ต้องการ และทำให้ขอบอ่อนลง

ประเภทของศิลปะดิจิทัล

1. ศิลปะเศษส่วน/อัลกอริทึม

นี่คือรูปแบบศิลปะดิจิทัลที่เกี่ยวข้องกับการสร้างงานศิลปะผ่านการคำนวณทางคณิตศาสตร์ การผลิตภาพ วิดีโอ และรูปแบบ “เศษส่วน” นี่คือศิลปะดิจิทัลแนวนามธรรมที่ค่อนข้างใหม่ซึ่งใช้ซอฟต์แวร์ใหม่ที่เฉพาะเจาะจง

2. การวาดภาพแบบไดนามิก

นี่เป็นอีกชื่อหนึ่งสำหรับการวาดภาพดิจิทัลที่คุณใช้คอมพิวเตอร์ในการวาดภาพ การลงสีแบบไดนามิกจะทำให้คุณได้ผลลัพธ์แบบดิจิทัลเช่นเดียวกับเทคนิคแบบดั้งเดิม

3. ข้อมูล Moshing

Data-moshing เป็นกระบวนการที่เกี่ยวข้องกับการจัดการไฟล์มีเดียเพื่อสร้างเอฟเฟ็กต์ภาพที่ต้องการ ทำได้โดยการถอดรหัสไฟล์ดังกล่าว ซึ่งจากนั้นจะอนุญาตให้ตัวอย่างข้อมูลจากไฟล์มีเดียอื่นๆ จากนั้นจะแก้ไขเพื่อสร้างไฟล์ประกอบหนึ่งไฟล์

4. คอมพิวเตอร์กราฟิก 2 มิติ

คอมพิวเตอร์กราฟิก 2 มิติหรือ 2 มิตินำมาจากแบบจำลอง 2 มิติ เช่น รูปภาพและข้อความดิจิทัล โดยพื้นฐานแล้วประกอบด้วยการเปลี่ยนภาพศิลปะแบบดั้งเดิมให้เป็นศิลปะดิจิทัล ซึ่งจากนั้นจะใช้ในแอนิเมชันและโครงการอื่นๆ ของอุตสาหกรรมบันเทิง

5. คอมพิวเตอร์กราฟิก 3 มิติ

คอมพิวเตอร์กราฟิก 3 มิติแสดงข้อมูลทางเรขาคณิต 3 มิติที่พบในแบบจำลองหรือทุกโครงสร้าง สิ่งเหล่านี้เกี่ยวข้องกับการคำนวณข้อมูลทางเรขาคณิตดังกล่าวและการจัดเก็บการเป็นตัวแทนในอุปกรณ์เพื่อใช้อ้างอิงในอนาคต

6. การถ่ายภาพดิจิทัล

การเกิดขึ้นของการถ่ายภาพดิจิทัลเข้ามาแทนที่กล้องเซลลูลอยด์แบบโบราณ ทำให้มีคุณสมบัติและการตั้งค่าอัตโนมัติมากมาย ตอนนี้การถ่ายภาพดิจิทัลสามารถทำได้ง่ายผ่านโทรศัพท์มือถืออัจฉริยะ ทำให้ทุกคนสามารถเข้าถึงได้

7. ศิลปะพิกเซล

ศิลปะดิจิทัลรูปแบบนี้ส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับรูปภาพและวิดีโอ ซึ่งโดยทั่วไปจะใช้สำหรับเกม ภาพยนตร์ หรือการผจญภัยด้านสุนทรียศาสตร์ ซอฟต์แวร์เฉพาะใช้สำหรับผลิตภาพพิกเซลซึ่งรองรับคอมพิวเตอร์ 8 บิตและ 16 บิต รวมถึงเครื่องคิดเลขกราฟิกและคอนโซลวิดีโอเกมบางรุ่น

8. การวาดภาพแรสเตอร์

ภาพวาดแรสเตอร์ในศิลปะดิจิทัลเป็นโดเมนที่จำเป็นและได้รับความนิยมอย่างมากในงานศิลปะการผลิตกระแสหลัก เนื่องจากพื้นผิวที่เหมือนจริงเหมือนกับภาพวาดมือ ช่วยให้คุณสร้างภาพด้วยสี “ลายเส้น” โดยใช้พู่กันดิจิทัล ซึ่งเป็นสิ่งที่ทำให้งานศิลปะดูเหมือนภาพวาดด้วยมือทุกประการ

9. การวาดภาพเวกเตอร์ด้วยตนเอง

การระบายสีแบบเวกเตอร์ช่วยให้ผู้ใช้สามารถควบคุมลักษณะของสี เงา รวมถึงกลุ่มและความโปร่งใส โดยการแสดงเส้นและรูปร่างในสูตรทางเรขาคณิต ข้อได้เปรียบที่สำคัญของรูปแบบคือขนาดของภาพดังกล่าวสามารถขยายออกได้ง่ายโดยไม่สูญเสียคุณภาพหรือความคมชัด

10. ศิลปะบูรณาการ

ศิลปะบูรณาการ หรือ “ศิลปะสหวิทยาการ” คือ วิธีการผสมผสานศิลปะหรือสื่อมากกว่าหนึ่งรูปแบบเพื่อให้ได้ผลงานชิ้นเดียว แบบฟอร์มนี้มีข้อ จำกัด น้อยกว่ามากเมื่อเทียบกับแบบฟอร์มดิจิทัลทั่วไป

จะเริ่มงานศิลปะดิจิทัลได้อย่างไร? 

การเข้าสู่ศิลปะดิจิทัลจะเป็นกระบวนการที่ง่ายและน่าตื่นเต้นสำหรับทุกคนที่เข้าใจพื้นฐานของเทคนิคดั้งเดิมและดิจิทัล

และนี่คือประเด็นพื้นฐานบางประการที่ควรคำนึงถึงเมื่อคุณเริ่มต้นกับศิลปะดิจิทัล

1. เลือกอุปกรณ์และซอฟต์แวร์ที่เหมาะสมเสมอ ไม่ใช่ทั้งหมดที่จะเหมาะกับความชอบหรือทักษะของคุณ หรืองบประมาณของคุณสำหรับเรื่องนั้น สิ่งที่ควรทำที่สุดคือหาสิ่งที่จะช่วยให้คุณเข้าใจพื้นฐานก่อน

2. อย่าอายที่จะทดลองรูปแบบ สไตล์ และเอฟเฟ็กต์ สิ่งนี้ไม่เพียงช่วยให้คุณเก่งขึ้นเท่านั้น แต่ยังพัฒนาสไตล์ส่วนตัวที่ไม่เหมือนใครอีกด้วย

3. ผ่านบทช่วยสอนออนไลน์ต่างๆ เนื่องจากสิ่งเหล่านี้จะทำหน้าที่เป็นหินก้าวในการเรียนรู้เคล็ดลับและเทคนิคที่จำเป็นทั้งหมดของศิลปะดิจิทัล

4. ทำความเข้าใจว่าเครื่องมือและทางลัดต่างๆ ทำงานอย่างไร สิ่งนี้จะทำให้กระบวนการนี้ไม่ยุ่งยากสำหรับคุณ เพื่อให้คุณปรับตัวเข้ากับสื่อได้อย่างรวดเร็ว

5. ฝึกฝน นี่คือคำแนะนำ เคล็ดลับ และเทคนิคที่สำคัญที่สุดในการทำให้สื่อนี้หรืออะไรก็ตามเป็นเลิศ กำหนดเวลาแยกกันเพื่อทดลองและฝึกฝนมากพอที่จะทำให้งานศิลปะของคุณสมบูรณ์แบบ

บทสรุป  

สาขาการวาดภาพดิจิทัลนั้นกว้างใหญ่พอๆ กับศิลปะสมัยใหม่ ซึ่งครอบคลุมแง่มุมและรูปแบบต่างๆ มากมาย ดังนั้น เพื่อให้เข้าใจทุกด้าน เราจำเป็นต้องรู้จริง ๆ ว่ามันทำงานอย่างไรและควรจัดการอย่างไร

และนั่นคือสิ่งที่เราได้พยายามช่วยเหลือคุณในวันนี้ เราหวังว่าคุณจะพบว่าคู่มือนี้มีประโยชน์

ขอบคุณที่แวะมา!

ครั้งหน้า!