쓰기의 8가지 기본 요소
우리가 글을 쓰기 시작할 때 우리 대부분은 우리의 비전, 개념 또는 아이디어를 독자에게 전달하는 데 필요한 도구에 대해 사전에 이해하고 있습니다.
따라서 한동안 열렬한 독자였다면 알고 있는 내용을 취하여 작품에 적용하는 것이 상대적으로 간단해 보일 수 있습니다. 학교에서 이미 우리에게 철자와 문법의 기초를 가르쳤기 때문에 합리적으로 좋은 어휘 외에도 이제 우리는 그것들을 기반으로 스스로 무언가를 개발할 수 있습니다.
따라서 이제 우리는 절대적인 필수 요소를 가지고 있으므로 아래에서 설명하는 글쓰기 요소만 남습니다.
적절한 구성 및 단락
첫째, 유능한 작가는 에세이, 기사 또는 보고서의 처음부터 끝까지 논리적이고 매끄럽게 흐르는 방식으로 자신의 아이디어를 구성합니다. 주제는 작가가 해체하고자 하는 중심점이나 주장을 제시하는 반면 서론, 본론, 결론과 같은 각 섹션에서는 개념을 설명합니다.
참고로, 서면 작업에는 작가가 탐색하려는 여러 계층에 따라 여러 하위 주제 또는 하위 제목이 포함될 수 있습니다. 또한 훌륭한 작가는 체계적인 프레젠테이션과 손쉬운 가독성을 보장하기 위해 단락 개발에 중점을 둡니다. 이상적으로는 각 단락에 시작 주제 관련 문장, 뒷받침 줄 및 결론이 포함되어야 합니다.
각 문장을 통한 명확성
두 번째로 집중해야 할 점은 반복적이거나 모호하거나 장황하지 않고 간결하고 적절한 언어를 사용하는 것입니다. 작가는 전문 용어, 복잡한 어휘 사용, 불필요한 단어 및 중복 정보를 제거하기 위해 작업을 지속적으로 편집함으로써 이러한 수준의 정확성을 달성할 수 있습니다.
예를 들어, “끔찍한 비극”, “하기 위해” 또는 “빨간색”과 같은 문구는 문장에 가치를 더하지 않으므로 피할 수 있습니다. 또한 작가는 자신의 글을 반복적으로 검토하여 주요 주장에서 벗어나거나 독자를 혼란스럽게 하는 복잡한 문장을 제거하는 것이 중요합니다.
그 외에도 가독성과 우아함은 독자가 단어, 문장 및 단락을 원활하게 탐색할 수 있도록 작가가 전체적으로 유지해야 하는 두 가지 핵심 요소입니다. 또한 능동태의 사용은 문장에서 직접적이고 분명한 요점을 만들기 위해 필수적입니다. 수동태는 종종 모호함을 불러일으키기 때문입니다. 명확성을 보장하면서 좋은 글은 작가의 사고 과정을 전달하는 적절한 단어와 적절하게 구성된 문장을 포함합니다.
스타일 생성 및 유지
스타일은 독자가 작품에 계속 관심을 갖는지 또는 다른 페이지를 넘기고 싶지 않은지를 결정하기 때문에 유창한 글쓰기에 필수적입니다. 따라서 종종 작가의 스타일은 작가의 ‘목소리’라고도 불리며, 특히 허구적인 작품의 경우에는 더욱 그러합니다. 그렇기 때문에 어조, 분위기, 문장 구조, 리듬, 내러티브 보이스도 스타일의 범위에 속합니다.
모든 스타일은 연습을 통해 개발되고 개선될 수 있으며 종이에 적힌 첫 번째 단어와 다르게 나타날 수 있습니다. 따라서 기본적으로 자신을 어떻게 쓰고 표현하느냐가 자신의 스타일입니다. 또한 작가로서 특정 장르에 맞게 다양한 스타일을 변경하고 실험할 수 있는 창의적인 자유가 있습니다.
추리소설이나 범죄 스릴러를 쓰려면 고딕 로맨스나 공상과학 소설을 쓰는 것과는 다른 접근 방식과 스타일이 필요할 수 있습니다. 우리 중 일부는 단일 스타일로 탐색할 수 있는 아이디어의 바다를 가지고 있는 반면, 다른 사람들은 다양한 스타일을 만드는 다양성을 즐깁니다.
일반적인 오류를 단락별로 제거
완벽한 작품의 특징은 철자, 문법 또는 타이핑 오류가 전혀 없다는 것입니다. 신중한 작가는 문장의 의미를 바꾸는 어리석은 실수나 오류가 없도록 단락을 처리하는 동안 편집하고 교정합니다. 그들은 또한 글의 질을 떨어뜨리는 문법적 오류를 걸러냅니다.
또한 특정 상황에서 속어와 구어체 표현을 사용하는 것은 언어에 대한 구사력이 부족함을 나타낼 수 있으므로 작가는 이상적으로는 이러한 표현을 사본에 사용하지 않는 것이 좋습니다.
올바른 펀치 제공
다섯 번째이자 마지막 체크 포인트는 배송! 아이디어, 생각 및 인식을 전달하는 방식은 매번 과녁의 중심에 있어야 합니다. 당신이 경험하고 있는 것을 독자들이 느끼기를 원한다면 당신은 당신의 글에 힘을 실어 적시에 전달해야 합니다.
또한 독자가 푹 빠져들 수 있도록 빌드업에 주의를 기울여야 합니다. 중복된 세부 정보로 독자를 지루하게 하거나 다양성과 복잡성을 위해 관련 없는 장소로 안내하지 마십시오. 그들의 호기심을 불러일으키고 스토리라인 내에서 더 흥미로운 깊이로 그들을 이끄는 것이 중요합니다.
글을 쓸 때 이러한 점을 염두에 둔다면 청중을 위한 설득력 있는 읽기를 만들 수 있습니다. 또한 이제 기본 사항을 다루었으므로 스토리 작가와 몇 마디 더 공유하고 싶습니다.
이야기의 구조
이야기의 구조는 본질적으로 플롯과 캐릭터 아크를 통합하기 때문에 집중해야 하는 글쓰기의 주요 요소 중 하나입니다. 독자를 끝까지 끌어들일 수 있을 만큼 매력적이고 매력적이며 흥미로운 방식으로 스토리텔링의 구조를 디자인해야 합니다.
현재에서 이야기를 시작하고 유지하거나 과거에서 시작하여 앞으로 나아가면서 점차적으로 이야기의 의미와 진행을 조명할 수 있습니다. 연대기적 순서를 유지하든 하지 않든 시간과 장소에 주의를 기울여야 정보를 논리적으로 제시할 수 있습니다.
또한 구조적 디자인은 단편 소설에 내재되어 있으며 때로는 긴 작품에도 적용됩니다. 내러티브가 복잡할수록 구조에 더 많은 주의를 기울여야 합니다. 그렇지 않으면 중간에 스레드를 잃거나 플롯에서 분리되거나 다른 프레임워크에서 스토리를 표시하는 것을 선호하는 경우 많은 재작성을 수행하게 될 수 있습니다.
관점
관점은 일반적으로 이야기의 유형에 따라, 때로는 독자나 장르의 기대에 따라, 때로는 명확성을 위해 확인됩니다. 몇 명의 등장인물에 대한 간단한 이야기나 한 명의 등장인물이 목격한 사건은 하나의 관점에서 서술된 이야기를 가질 수 있습니다.
그러나 플롯이 두꺼워질수록 제한된 관점이나 주인공의 관점에서만 발생하는 사건은 점점 덜 매력적입니다. 복잡하고 여러 인물이 등장하는 이야기와 서로 다른 병렬 스토리라인이 있는 텍스트는 독자에게 모든 정보를 전달하기 위해 반드시 잘 설계된 구조와 쉽게 식별할 수 있는 다양한 인물의 관점을 가져야 합니다.
즉, 스토리텔링에서 관점을 묘사할 때 옳고 그름은 없습니다. 가장 중요한 것은 스토리에 가장 적합한 것입니다. 따라서 줄거리에 더 많은 의미를 추가하기 위해 스토리에 정렬할 수 있도록 모든 관점을 머릿속에 명확하게 정리해야 합니다.
특성 및 특성화
별거 아닌 것처럼 보일 수 있지만 이야기를 전개하면서 이것이 얼마나 중요한지 강조하고 싶습니다. 궁극적으로 독자가 페이지를 계속 넘길 수 있도록 하는 것은 캐릭터입니다. 독특한 줄거리는 독자를 매료시킬 수 있지만 일반적으로 사람들이 계속 읽게 만드는 것은 인간 이야기, 캐릭터와의 연결 및 공감입니다.
피와 살이 있는 캐릭터를 만들기 위해서는 사람에 대한 진정한 관심과 호기심이 있어야 합니다. 인간의 행동, 본성, 삶의 특별한 사건에 대한 반응을 관찰해야 합니다. 인간의 심리를 더 깊이 파고들어 감정과 감정의 복잡성을 이해해야 합니다.
결국 잘 그린 캐릭터는 사람이고 다른 모든 사람과 마찬가지로 과거의 경험과 그러한 경험이 자신에게 영향을 미친 방식으로 가득 차 있습니다. 그들은 사랑하는 사람, 결점, 장점, 의견, 관심사 및 타고난 특성을 가지고 있습니다.
따라서 독자를 캐릭터에 참여시키는 것은 그들이 캐릭터의 세계를 탐험할 수 있도록 허용하고 캐릭터를 조금 또는 많이 좋아한다는 것을 의미합니다. 무엇보다 캐릭터는 당신의 이야기를 통해 여행을 해야 합니다.
삶의 여러 상황을 겪으면서 독자가 등장인물과 동조감을 느끼고 함께 걸어가는 진행감이 있어야 한다.
결론
이러한 모든 요소를 텍스트에 통합하는 방법을 배웠다면 글쓰기는 식은 죽 먹기와 같습니다. 그러나 다시 말하지만, 충분히 연습하고 기술을 갈고 닦을 때만 단어로 마법사가 될 수 있습니다.
또한 모든 좋은 작가는 책, 잡지, 전자 문학 및 기타 텍스트에서 영감을 얻어 사고 방식을 높이고 생각을 적습니다. 따라서 독서 습관을 유지하여 인쇄물이든 전자 제품이든 모든 형태의 문학적 보물을 찾아보세요.
그 메모에서 우리는 당신이 글쓰기의 복잡성을 이해하는 데 도움이 될 수 있기를 바랍니다. 이제 이 가이드를 모두 읽었으므로 처음부터 독자를 매료시킬 수 있는 모든 필수 요소를 포함하여 펜을 휘두르고 이야기를 만들어 보시기 바랍니다.
다음 시간까지!
