10 Silné a slabé stránky psaní
14 března, 2023

Grafik vs. grafický designér – veolay.com

Přemýšleli jste někdy nad tím, jak se liší grafici a grafici? Znějí skoro stejně, že?

No, většina z nás se obvykle plete mezi grafikem a grafikem. A to proto, že málokdo z nás je o těchto zaměstnáních dobře informován. Ale jak jistě víte, průmysl komerčního umění je poměrně všestranný a vyžaduje mnoho různých rolí a odpovědností.

Pokud jste tedy začínající umělec nebo designér, je nezbytné, abyste uznali zásadní rozdíl, abyste si nakonec nezvolili špatnou profesní dráhu.

V této souvislosti dnes prozkoumáme debatu mezi grafikem a grafikem, takže jdeme na to!

Kořen tohoto zmatku

Neexistuje žádná jiná věc, která je tak škodlivá jako poloviční poznání. Než se pokusíte vnímat rozdíl mezi umělci a designéry, musíte si položit otázku – co je digitální design?

Nyní, když se tento termín v poslední době objevuje, různí lidé začínají interpretovat jeho význam odlišnými způsoby. Ale nakonec digitální design odkazuje pouze na umění, které je založeno na virtuální hostitelské platformě pro účely prohlížení.

Směřování ke kořeni tohoto významného nedorozumění; ano, grafici a grafici mají něco nebo dvě společné. Za prvé, oba sdílejí společnou závislost na digitálním softwaru při provádění svých úkolů. Obě jejich díla jsou navíc spojena s digitálními i tištěnými formáty, takže je přirozené se zmást.

V neposlední řadě, kdo by mohl zapomenout na společné nedorozumění způsobené pojmem „grafický“ v obou názvech? Je to skoro jako srovnávat letectvo a letuška, protože obě tyto role začínají pojmem „vzduch“!

Pojďme tedy hluboko do rozdílů mezi grafikem a grafikem, ano?

Kdo je grafik?

Laicky řečeno, grafik je někdo, kdo je zodpovědný pouze za vývoj vizuálů, které předávají konkrétní sdělení.

Nyní není nutné, aby každé umělecké dílo mělo příběh nebo poselství, protože grafici často vytvářejí i vizuály pouze pro estetické potěšení. V tomto smyslu občas za honosným vizuálem nenajdete žádnou logiku. Na druhou stranu, někdy bude stačit jen jemný vizuál k odvyprávění celého příběhu.

Nyní, pokud chcete ještě lépe porozumět vrstvám grafika, budete muset rychle nakouknout do portfolia grafického ilustrátora. Většinou zjistíte, že obsahují velké množství karikatur, komiksů, grafických románů a podobných ilustrací.

Jak vidíte, žádné z těchto uměleckých médií není omezeno pravidly a předpisy navrhování. Stejně tak je grafik vždy otevřený překroutit a ohýbat pravidla navrhování, protože jim jde pouze o dodržení tématu/námětu.

Cíl grafika

Dá se říci, že grafik je spíše expresionista, který přináší na stůl nové nápady a navozuje náladu. Jejich abstraktní způsob vyjadřování jim umožňuje být poslem, který předá zprávu příjemci bez použití mnoha slov. Tímto způsobem potřebuje publikum mnohem hlubší porozumění, aby rezonovalo s myšlenkami a emocemi, které umění odráží.

Předpokládejme například, že jste nervózní z toho, že se dostavíte na řidičské zkoušky. Sedíte v kanceláři registrace licencí a najednou narazíte na legrační grafiku. Umění sestává z hloupé policejní karikatury sdělující zprávu o bezpečné jízdě, která vám vykouzlí úsměv na tváři.

No, jsou to případy, kdy zažíváme práci grafika. Dá se tedy také říci, že cílem grafika je i pobavit diváky.

Vlastnosti grafika

Vzhledem k tomu, že grafici myslí správně, je důležité, aby byli mnohem kreativnější než ostatní v týmu. Kromě toho, být vysoce subjektivní je běžným rysem mezi grafiky. Proč ne? Celá jejich práce se točí kolem konkrétních témat. Je také zjištěno, že jsou intuitivní a vynikají jako volnomyšlenkáři. Tak se často setkáváme s tím, že ohýbají pravidla grafické ilustrace, aby odpovídala hlavnímu tématu.

Kdo je grafický designér?

Zde přichází ta vzrušující část – grafik je přesný opak grafika. Stačí si projít manuál grafického designu pro figuríny a budete ohromeni, když zjistíte, jak je grafický design více o strategickém plánování než o kreativním myšlení.

Proč? Především proto, že grafický design se stal více o obchodu a marketingu než o umění. Prosím, nenechte se zmást; pořád je to o umění. I když se odkazuje na umění, které je strategicky navrženo tak, aby řešilo komunikační bariéry mezi značkou a jejími klíčovými zákazníky. Grafik se tedy zaměřuje především na to, aby umožnil divákům interakci s grafickou ilustrací. Čím vyšší interaktivita, tím více se obsah dostane ke svému cílovému publiku.

V této digitální generaci má trůn obsah. Grafik využívá tuto myšlenku k optimalizaci konkrétních informací, které se týkají především podniků, na hlavních platformách. Jakmile se podíváte do portfolia grafického designéra, najdete interaktivní digitální návrhy, webdesigny, loga organizací a tak dále.

Když už o tom mluvíme, jeden hlavní bod, který byste měli vědět, je, že není zásadně nutné, aby grafik vynikal ve skicování. Jejich hlavním cílem je porozumět tomu, jak vyřešit konkrétní problém tím, že se zapojí do publika s využitím faktorů, které spouštějí jejich pocity. Spouštěčem mohou být barvy, slogany, loga a další, se kterými se cílená demografická skupina nesmírně souvisí.

Cíl grafického designéra

Účelem grafika je udělat marketingový/propagační obsah co nejpoutavější. Nyní, pokud byl komerční umělecký průmysl zasazen do vesmíru Star Wars, grafickými designéry jsou Jediové. Proč? Protože neustále používají vědu a logiku ke strategii způsobů, jak co nejvíce zaujmout diváky obsahem, něco jako triky s myslí Jedi!

Pokud jde o grafického designéra, publikum je okamžitě rozděleno do konkrétních demografických skupin s různými vkusy. Nyní je nemožné oslovit všechny demografické skupiny se stejným obsahem. To je důvod, proč grafický designér lépe zná druh barev, písem nebo stylů, které mohou být užitečné při vytváření co nejvhodnějšího obsahu. 

Všechny tyto informace využívají k vytvoření co nejinteraktivnějšího obsahu, který zaručeně přiměje publikum procházet až do konce. Tento typ obsahu většinou obsahuje řešení konkrétních problémů, a jakmile diváci zprávu zcela zkonzumují, šíří ji sami.

Pokud by například grafik měl propagovat značku svatebních šatů mezi americkou demografickou skupinou tisíciletí, použil by bílou barvu, protože v naší kultuře představuje manželství.

Vlastnosti grafického designéra

Grafický designér je obvykle myslitel s levým mozkem a běžně se zdá, že je poněkud objektivní než subjektivní. Navíc je o nich nejlépe známo, že upřednostňují analytické myšlení před kreativním myšlením.

A jak již bylo zmíněno dříve, strategické plánování a dovednosti při řešení problémů jsou nejběžnějšími rysy, které najdeme mezi grafickými designéry. Jejich umění spouští akci spíše než náladu, protože dávají přednost komunikaci s logikou, zatímco city drží stranou, takže je to tak.

Zkoumání duality

Nikdo nemůže popřít obrovské rozdíly, které vznikly v této debatě mezi grafikem a grafikem, ale to neznamená, že jsou zcela neslučitelné. Navzdory tomu, že pracují ve dvou nejextrémnějších dimenzích tohoto odvětví, dokážou tyto dva společně vytvořit kouzlo, stejně jako víno a sýr.

Musíte se však ujistit, že udržujete rovnováhu mezi logikou a svobodným myšlením. Jakmile dokážete naplnit vědu a kreativitu současně ve správném poměru, můžete proaktivně zapojit publikum, abyste zvýšili povědomí a zároveň ovlivnili jeho emoce. Takže ano, tito dva nejsou stejní, ale jsou schopni vytvořit silné partnerství.

Závěr

Doufáme, že jsme vám mohli pomoci trochu lépe pochopit rozdíl mezi grafikem a grafikem. Promeškali jsme něco? Nebo se domníváte, že by mohly existovat některé zásadní body, které byste do této debaty rádi přidali?

Neváhejte s námi komunikovat v sekci komentářů níže. Dejte nám také vědět, o čem byste chtěli, abychom napsali, a možná to příště přineseme na stůl!

V této souvislosti se brzy uvidíme s podobnými průvodci.

Do té doby zůstaňte naladěni!