Artista Gráfico vs. Diseñador Gráfico

¿Alguna vez te has preguntado en qué se diferencian los diseñadores gráficos y los artistas gráficos? Casi suenan igual, ¿no?

Bueno, la mayoría de nosotros solemos confundirnos entre un artista gráfico y un diseñador gráfico. Y eso es porque no muchos de nosotros estamos bien informados sobre estos trabajos. Pero, como debe saber, la industria del arte comercial es bastante versátil y requiere numerosos roles y responsabilidades diferentes.

Entonces, si eres un aspirante a artista o diseñador, es imperativo que reconozcas la diferencia fundamental, para que no termines eligiendo una carrera profesional equivocada.

En ese sentido, hoy exploraremos el debate entre el artista gráfico y el diseñador gráfico, ¡así que empecemos!

La raíz detrás de esta confusión.

No hay otra cosa que sea tan dañina como el conocimiento a medias. En ese sentido, antes de tratar de percibir la diferencia entre artistas y diseñadores, debe preguntarse: ¿qué es el diseño digital?

Ahora, como este término ha estado apareciendo recientemente, diferentes personas están comenzando a interpretar su significado de maneras distintas. Pero, al final, el diseño digital solo se refiere al arte que se establece en una plataforma de alojamiento virtual con fines de visualización.

Avanzando hacia la raíz de este importante malentendido; sí, los artistas gráficos y los diseñadores gráficos tienen un par de cosas en común. En primer lugar, ambos comparten una dependencia común del software digital para ejecutar sus tareas. Además, ambos trabajos están asociados con los formatos digital e impreso, por lo que es natural confundirse.

Por último, pero no menos importante, ¿quién puede olvidar el malentendido común causado por el término “gráfico” en ambos nombres? Es casi como comparar la fuerza aérea y la azafata, ¡solo porque ambos roles comienzan con el término “aire”!

Entonces, profundicemos en las diferencias entre un artista gráfico y un diseñador gráfico, ¿de acuerdo?

¿Quién es un artista gráfico?

Desglosándolo en términos simples, un artista gráfico es alguien que solo es responsable de desarrollar las imágenes que transmiten un mensaje específico.

Ahora bien, no es necesario que cada obra de arte tenga una historia o un mensaje, ya que con frecuencia los artistas gráficos también crean imágenes solo por placer estético. En ese sentido, a veces es posible que no encuentres ninguna lógica detrás de una imagen llamativa. Por otro lado, a veces solo una sutil visual será suficiente para narrar una historia completa.

Ahora, si desea comprender aún mejor las capas de un artista gráfico, tendrá que echar un vistazo rápido al portafolio de un ilustrador gráfico. En su mayoría, encontrará que contienen una gran cantidad de dibujos animados, cómics, novelas gráficas e ilustraciones similares.

Como puede ver, ninguno de estos medios artísticos está limitado por las reglas y regulaciones del diseño. Del mismo modo, un artista gráfico siempre está abierto a torcer y torcer las reglas del diseño, ya que solo se preocupan por adherirse al tema/tema.

El objetivo de un artista gráfico.

Se puede decir que el artista gráfico es más un expresionista que trae nuevas ideas a la mesa y crea un ambiente. Su forma abstracta de expresión les permite ser el mensajero que transmite el mensaje al destinatario sin usar muchas palabras. De esta manera, la audiencia necesita tener una comprensión mucho más profunda para resonar con los pensamientos y emociones reflejados por el arte.

Por ejemplo, suponga que está nervioso por presentarse a su examen de manejo. Estás sentado en la oficina de registro de licencias, cuando de repente te encuentras con un gráfico divertido. El arte consiste en una tonta caricatura policial que transmite un mensaje sobre la conducción segura, lo que te hace sonreír.

Bueno, son instancias como estas donde experimentamos el trabajo de un artista gráfico. Entonces, también se puede decir que el objetivo de un artista gráfico también es entretener a los espectadores.

Características de un artista gráfico.

Siendo los pensadores con el cerebro derecho, es pertinente que los artistas gráficos sean mucho más creativos que otros en el equipo. Además, ser altamente subjetivo es un rasgo común que se encuentra entre los artistas gráficos. ¿Bueno, por qué no? Todo su trabajo gira en torno a temas específicos. También se encuentran que son intuitivos y se destacan por ser pensadores libres. Así es como a menudo se encuentran doblando las reglas de la ilustración gráfica para cumplir con el tema principal.

¿Quién es un diseñador gráfico?

Aquí viene la parte emocionante: un diseñador gráfico es exactamente lo contrario de un artista gráfico. Simplemente revise el manual de diseño gráfico para tontos, se sorprenderá al descubrir cómo el diseño gráfico tiene más que ver con la planificación estratégica que con el pensamiento creativo.

¿Porque? Principalmente porque el diseño gráfico se ha convertido más en negocios y marketing que en arte. Por favor, no se confunda; todavía se trata de arte. Aunque se refiere al arte que está estratégicamente diseñado para resolver las barreras de comunicación entre la marca y sus clientes clave. Entonces, un diseñador gráfico se enfoca principalmente en permitir que los espectadores interactúen con la ilustración gráfica. Cuanto mayor sea la interactividad, más llegará el contenido a su público objetivo.

En esta generación digital, el contenido tiene el trono. Un diseñador gráfico explota esta idea para optimizar información específica, principalmente relacionada con negocios, en las principales plataformas. Una vez que busque en la cartera de un diseñador gráfico, encontrará diseños digitales interactivos, diseños web, logotipos de organizaciones, etc.

Hablando de esto, un punto importante que debe saber es que no se requiere fundamentalmente que un diseñador gráfico sobresalga en el dibujo. Su objetivo principal es comprender cómo resolver un problema particular al interactuar con la audiencia, utilizando los factores que desencadenan sus sentimientos. Los desencadenantes pueden ser colores, eslóganes, logotipos y más, con los que el grupo demográfico objetivo se relaciona inmensamente.

El objetivo de un diseñador gráfico.

El propósito de un diseñador gráfico es hacer que el contenido promocional o de marketing sea lo más llamativo posible. Ahora bien, si la industria del arte comercial estuviera ambientada en el universo de Star Wars, los diseñadores gráficos son los Jedi. ¿Porque? Porque están usando continuamente la ciencia y la lógica para crear estrategias para involucrar a los espectadores con el contenido tanto como sea posible, ¡algo así como los trucos mentales Jedi!

Cuando se trata de un diseñador gráfico, la audiencia se clasifica instantáneamente en datos demográficos específicos con variedad de gustos. Ahora, es imposible llegar a todos los grupos demográficos con el mismo contenido. Es por eso que un diseñador gráfico está más familiarizado con el tipo de colores, fuentes o estilos que pueden ser útiles para hacer que el contenido sea lo más apropiado posible. 

Utilizan toda esta información para crear el contenido más interactivo que garantiza que la audiencia se desplace hasta el final. Este tipo de contenido en su mayoría contiene la solución a problemas específicos, y una vez que los espectadores han consumido el mensaje por completo, lo difunden por su cuenta.

Por ejemplo, si se supusiera que el diseñador gráfico promocionara una marca de vestidos de novia entre un grupo demográfico estadounidense millennial, usaría el color blanco, ya que representa el matrimonio en nuestra cultura.

Características de un diseñador gráfico.

Un diseñador gráfico suele ser un pensador del lado izquierdo del cerebro, y comúnmente se encuentra que es algo más objetivo que subjetivo. Además, son más conocidos por priorizar el pensamiento analítico en lugar del pensamiento creativo.

Y como se mencionó anteriormente, las habilidades de planificación estratégica y resolución de problemas son los rasgos más comunes que se encuentran entre los diseñadores gráficos. Su arte desencadena la acción en lugar del estado de ánimo, ya que prefieren comunicarse con la lógica y dejar de lado los sentimientos, así que eso es todo.

Explorando la dualidad

Nadie puede negar las grandes diferencias que surgieron en este debate entre artista gráfico y diseñador gráfico, pero eso no significa que sean del todo incompatibles. A pesar de trabajar en dos de las dimensiones más extremas de esta industria, estos dos pueden crear magia juntos, como el vino y el queso.

Sin embargo, debe asegurarse de mantener el equilibrio entre la lógica y el pensamiento libre. Una vez que pueda infundir ciencia y creatividad al mismo tiempo en la proporción correcta, puede involucrar a la audiencia de manera proactiva para crear conciencia al mismo tiempo que afecta sus emociones. Entonces, sí, estos dos no son lo mismo, pero son capaces de crear una asociación sólida.

Conclusión

Esperamos poder ayudarlo a comprender un poco mejor la diferencia entre un artista gráfico y un diseñador gráfico. ¿Nos perdimos algo? ¿O cree que puede haber algunos puntos esenciales que le gustaría agregar a este debate?

No dude en comunicarse con nosotros en la sección de comentarios a continuación. Además, háganos saber sobre qué le gustaría que escribieramos, ¡y podríamos traerlo a la mesa la próxima vez!

En esa nota, nos vemos pronto con guías similares.

Hasta entonces, ¡estén atentos!