Elgondolkozott már azon, hogy miben különböznek a grafikusok és a grafikusok? Majdnem ugyanúgy hangzanak, nem?
Nos, a legtöbben általában összetévesztik a grafikus és a grafikus között. És ez azért van, mert nem sokan vagyunk jól tájékozottak ezekről a munkákról. De, mint tudnia kell, a kereskedelmi művészeti ipar meglehetősen sokoldalú, és számos különböző szerepet és felelősséget igényel.
Tehát, ha Ön egy feltörekvő művész vagy tervező, feltétlenül ismerje el az alapvető különbséget, hogy végül ne válasszon rossz karrierutat.
Ennek jegyében ma a grafikusok és a grafikusok közötti vitát vizsgáljuk meg, úgyhogy kezdjük!
Nincs más olyan káros, mint a féltudás. Ezzel kapcsolatban, mielőtt megpróbálná felfogni a különbséget a művészek és a tervezők között, fel kell tennie magának a kérdést: mi az a digitális tervezés?
Most, hogy ez a kifejezés az utóbbi időben felbukkant, különböző emberek kezdik megkülönböztető módon értelmezni a jelentését. De végső soron a digitális tervezés csak olyan művészetet jelent, amely egy virtuális gazdagép platformon van megtekintés céljából.
Ennek a jelentős félreértésnek a gyökere felé haladva; igen, a grafikusok és a grafikusok között van egy-két közös vonás. Először is, mindkettőjüknek közös a függősége a digitális szoftverektől feladataik végrehajtása során. Emellett mindkét munkájuk a digitális és a nyomtatott formátumokhoz is kapcsolódik, így természetes, hogy összezavarodunk.
Végül, de nem utolsósorban, ki tudja elfelejteni azt a gyakori félreértést, amelyet a „grafika” kifejezés okoz mindkét névben? Ez majdnem olyan, mint a légierő és a légikísérő összehasonlítása, csak mert mindkét szerep a „levegő” kifejezéssel kezdődik!
Szóval, menjünk bele a grafikus és grafikus közötti különbségekbe, nem igaz?
Laikus kifejezésekkel lebontva a grafikus az, aki csak a konkrét üzenetet közvetítő látványelemek kialakításáért felelős.
Nem szükséges, hogy minden műalkotásnak legyen története vagy üzenete, hiszen sokszor a grafikusok is csak az esztétikai élvezet kedvéért készítenek látványelemeket. Ebben az értelemben előfordulhat, hogy időnként nem talál logikát egy feltűnő látvány mögött. Másrészt, néha csak egy finom látvány elég egy egész történet elmeséléséhez.
Ha most még jobban meg akarod érteni egy grafikus rétegeit, akkor gyorsan bele kell pillanatnod egy grafikus illusztrátor portfóliójába. Leginkább azt fogja tapasztalni, hogy ezek rengeteg rajzfilmet, képregényt, képregényt és hasonló illusztrációkat tartalmaznak.
Amint láthatja, ezeknek a művészeti médiumoknak egyikét sem korlátozzák a tervezés szabályai és előírásai. Ugyanígy a grafikus is mindig nyitott a tervezés szabályainak kiforgatására, mert csak a témához/tárgyhoz való ragaszkodással foglalkozik.
Azt lehet mondani, hogy a grafikus inkább expresszionista, aki új ötleteket hoz le az asztalra, hangulatot teremt. Absztrakt kifejezésmódjuk lehetővé teszi számukra, hogy az üzenetet sok szó használata nélkül továbbítsák a címzettnek. Ily módon a közönségnek sokkal mélyebb megértéssel kell rendelkeznie ahhoz, hogy rezonálódjon a művészet által tükrözött gondolatokkal és érzelmekkel.
Tegyük fel például, hogy ideges a járművezetői vizsgán való megjelenés miatt. Ülsz a jogosítvány-nyilvántartó irodában, miközben hirtelen egy vicces grafikára bukkansz. A művészet egy ostoba rendőrségi rajzfilmből áll, amely a biztonságos vezetésről szól, és mosolyt csal az arcára.
Nos, ilyen esetekben egy grafikus munkáját tapasztaljuk meg. Tehát az is elmondható, hogy a grafikusnak a nézők szórakoztatása is a célja.
Mivel a megfelelő agyú gondolkodók, fontos, hogy a grafikusok sokkal kreatívabbak legyenek, mint a csapat többi tagja. Ezenkívül a grafikusok körében gyakori vonás, hogy erősen szubjektív. Nos, miért ne? Egész munkájuk meghatározott témák körül forog. Azt is találták, hogy intuitívak és szabadgondolkodók. Így szokták meghajlítani a grafikus illusztráció szabályait, hogy megfeleljenek a fő témának.
Itt jön az izgalmas rész – a grafikus pontosan a grafikus ellentéte. Csak nézze át a grafikai tervezés a dummies kézikönyvet, és meg fog lepődni, hogy megtudja, hogy a grafikai tervezés sokkal inkább a stratégiai tervezésről szól, mint a kreatív gondolkodásról.
Miért is? Főleg azért, mert a grafikai tervezés inkább az üzletről és a marketingről szól, mint a művészetről. Kérem, ne keveredjen össze; még mindig a művészetről van szó. Ez azonban arra a művészetre vonatkozik, amelyet stratégiailag úgy alakítottak ki, hogy feloldja a márka és kulcsfontosságú ügyfelei közötti kommunikációs akadályokat. Tehát a grafikus tervező elsősorban arra összpontosít, hogy lehetővé tegye a nézők számára a grafikus illusztrációval való interakciót. Minél nagyobb az interaktivitás, annál jobban eléri a tartalom a célközönséget.
Ebben a digitális generációban a tartalomé a trón. Egy grafikus tervező ezt az ötletet arra használja ki, hogy a fő platformokon optimalizálja a konkrét, elsősorban a vállalkozásokkal kapcsolatos információkat. Ha belenéz egy grafikus portfóliójába, interaktív digitális terveket, webterveket, szervezeti logókat és így tovább találhat.
Ha már erről beszélünk, az egyik fontos szempont, amit tudnod kell, hogy egy grafikustól alapvetően nem szükséges, hogy kitűnjön a vázlatkészítésben. Fő céljuk, hogy megértsék, hogyan lehet megoldani egy adott problémát a közönség bevonásával, az érzelmeiket kiváltó tényezők felhasználásával. A kiváltó okok lehetnek színek, szlogenek, logók és egyebek, amelyekhez a megcélzott demográfiai adatok rendkívül szorosan kapcsolódnak.
A grafikus célja, hogy a marketing/promóciós tartalom a lehető legszembetűnőbb legyen. Nos, ha a kereskedelmi művészeti ipar a Star Wars univerzumban játszódik, a grafikusok a Jedik. Miért is? Mert folyamatosan a tudományt és a logikát használják, hogy stratégiát dolgozzanak ki, hogy a nézőket a lehető legjobban bevonják a tartalomba, mintegy a Jedi elmetrükkökhöz hasonlóan!
Ha egy grafikusról van szó, a közönség azonnal meghatározott demográfiai csoportokba sorolódik, különféle ízléssel. Ma már lehetetlen minden egyes demográfiai csoportot azonos tartalommal elérni. Ezért a grafikus jobban ismeri azokat a színeket, betűtípusokat vagy stílusokat, amelyek hasznosak lehetnek a tartalom lehető legmegfelelőbbé tételében.
Mindezeket az információkat felhasználják a leginteraktívabb tartalom létrehozásához, amely garantáltan a végére görgeti a közönséget. Az ilyen típusú tartalom többnyire konkrét problémák megoldását tartalmazza, és miután a nézők teljes egészében elfogyasztották az üzenetet, önállóan terjesztik azt.
Például, ha a grafikusnak egy menyasszonyi ruhamárkát kellene népszerűsítenie egy évezredes amerikai demográfiai csoportban, akkor a fehér színt használnák, mivel az a mi kultúránkban a házasságot képviseli.
A grafikus általában bal agyú gondolkodó, és általában valamelyest objektív, mint szubjektív. Ezen túlmenően arról ismert, hogy a kreatív gondolkodás helyett az analitikus gondolkodást részesítik előnyben.
És ahogy korábban említettük, a stratégiai tervezés és a problémamegoldó készség a grafikusok körében a leggyakoribb tulajdonságok. Művészetük inkább cselekvést vált ki, mint hangulatot, mivel szívesebben kommunikálnak logikával, miközben félreteszik az érzéseket, szóval ez van.
Senki sem tagadhatja a hatalmas különbségeket, amelyek ebben a grafikus-grafikus-vitában felmerültek, de ez nem jelenti azt, hogy ezek teljesen összeegyeztethetetlenek. Annak ellenére, hogy az iparág két legszélsőségesebb dimenziójában dolgoznak, ez a kettő együtt varázslatot teremthet, akárcsak a bor és a sajt.
Azonban meg kell győződnie arról, hogy megtartja az egyensúlyt a logika és a szabad gondolkodás között. Ha a tudományt és a kreativitást a megfelelő arányban egyszerre tudja átitatni, akkor proaktívan bevonhatja a közönséget a figyelem felkeltésére, miközben befolyásolja érzelmeit is. Tehát igen, ez a kettő nem ugyanaz, de képesek erős partnerséget létrehozni.
Reméljük, hogy tudtunk egy kicsit jobban megérteni, mi a különbség a grafikus és a grafikus között. Lemaradtunk valamiről? Vagy úgy gondolja, hogy lehet néhány lényeges pont, amelyet hozzá szeretne adni ehhez a vitához?
Ne habozzon kapcsolatba lépni velünk az alábbi megjegyzés részben. Azt is tudassa velünk, hogy miről szeretne írni, és lehet, hogy legközelebb terítékre hozzuk!
Ezzel kapcsolatban hamarosan találkozunk hasonló útmutatókkal.
Addig is maradj velünk!