Heb je je ooit afgevraagd: hoe zijn grafisch ontwerpers en grafische kunstenaars anders? Ze klinken bijna hetzelfde, nietwaar?
Nou, de meesten van ons raken meestal in de war tussen een grafisch kunstenaar en een grafisch ontwerper. En dat komt omdat niet velen van ons goed op de hoogte zijn van deze banen. Maar, zoals u ongetwijfeld weet, is de commerciële kunstindustrie behoorlijk veelzijdig en vraagt om tal van verschillende rollen en verantwoordelijkheden.
Dus als je een aspirant-artiest of ontwerper bent, is het absoluut noodzakelijk dat je het fundamentele verschil erkent, zodat je niet uiteindelijk een verkeerd carrièrepad kiest.
Wat dat betreft, zullen we vandaag het debat tussen grafische kunstenaar en grafisch ontwerper verkennen, dus laten we aan de slag gaan!
Er is niets dat zo schadelijk is als halve kennis. Wat dat betreft, moet je, voordat je probeert het verschil tussen kunstenaars en ontwerpers waar te nemen, jezelf afvragen: wat is digitaal ontwerp?
Nu deze term de laatste tijd opduikt, beginnen verschillende mensen de betekenis ervan op verschillende manieren te interpreteren. Maar uiteindelijk verwijst digitaal ontwerp alleen naar kunst die voor kijkdoeleinden op een virtueel hostplatform is gevestigd.
Op weg naar de wortel van dit belangrijke misverstand; ja, de grafische kunstenaars en grafische ontwerpers hebben wel het een en ander gemeen. Allereerst delen beiden een gemeenschappelijke afhankelijkheid van digitale software om hun taken uit te voeren. Beide werken worden ook geassocieerd met zowel digitale als gedrukte formaten, dus het is normaal dat je in de war raakt.
Last but not least, wie kan het algemene misverstand vergeten dat wordt veroorzaakt door de term “grafisch” in beide namen? Het is bijna als het vergelijken van luchtmacht en stewardess, alleen omdat beide rollen beginnen met de term “lucht”!
Dus laten we dieper ingaan op de verschillen tussen een grafisch kunstenaar en een grafisch ontwerper, zullen we?
In lekentermen opgesplitst, een graficus is iemand die alleen verantwoordelijk is voor het ontwikkelen van de beelden die een specifieke boodschap overbrengen.
Nu is het niet nodig dat elk kunstwerk een verhaal of een boodschap heeft, aangezien de grafische kunstenaars vaak ook beelden creëren, alleen voor het esthetische plezier. In die zin vind je soms geen logica achter een flitsende visual. Aan de andere kant is soms alleen een subtiel beeld voldoende om een heel verhaal te vertellen.
Wil je de lagen van een graficus nog beter begrijpen, dan moet je even een kijkje nemen in het portfolio van een grafisch illustrator. Je zult meestal merken dat deze een overvloed aan cartoons, strips, graphic novels en soortgelijke illustraties bevatten.
Zoals je kunt zien, is geen van deze kunstmedia beperkt door ontwerpregels. Evenzo staat een grafisch kunstenaar altijd open om de ontwerpregels te verdraaien en te buigen, aangezien het hen alleen gaat om het vasthouden aan het thema / onderwerp.
Je zou kunnen zeggen dat de graficus meer een expressionist is die nieuwe ideeën op tafel brengt en sfeer schept. Hun abstracte manier van uitdrukken stelt hen in staat om zonder veel woorden de boodschap over te brengen aan de ontvanger. Op deze manier moet het publiek een veel dieper begrip hebben om te resoneren met de gedachten en emoties die door de kunst worden weerspiegeld.
Stel bijvoorbeeld dat je zenuwachtig bent om voor je rijexamen te verschijnen. Je zit in het kentekenregistratiekantoor, terwijl je ineens een grappig grafisch kunstwerk tegenkomt. De kunst bestaat uit een dwaze politiecartoon die een boodschap over veilig rijden overbrengt, die een glimlach op je gezicht tovert.
Nou, het zijn voorbeelden als deze waarin we het werk van een grafisch kunstenaar ervaren. Je kunt dus ook zeggen dat het doel van een graficus ook is om de kijkers te vermaken.
Omdat het de rechtse denkers zijn, is het relevant voor de grafische kunstenaars om veel creatiever te zijn dan anderen in het team. Bovendien is zeer subjectief zijn een veelvoorkomend kenmerk van grafische kunstenaars. Nou waarom niet? Hun hele werk draait om specifieke onderwerpen. Ze blijken ook intuïtief te zijn en vallen op als vrije denkers. Dit is hoe ze vaak de regels van grafische illustratie buigen om te voldoen aan het hoofdthema.
Hier komt het opwindende deel – een grafisch ontwerper is precies het tegenovergestelde van een grafisch kunstenaar. Neem gewoon de handleiding voor grafisch ontwerp voor dummies door en u zult versteld staan hoe grafisch ontwerpen meer te maken heeft met strategische planning dan met creatief denken.
Waarom? Vooral omdat grafisch ontwerpen meer over zaken en marketing gaat dan over kunst. Raak alsjeblieft niet in de war; het gaat nog steeds om kunst. Hoewel, het verwijst naar de kunst die strategisch is ontworpen om de communicatiebarrières tussen het merk en hun belangrijkste klanten op te lossen. Een grafisch ontwerper richt zich er dus vooral op om de kijkers in staat te stellen te interageren met de grafische illustratie. Hoe hoger de interactiviteit, hoe meer de inhoud de doelgroep bereikt.
In deze digitale generatie voert de content de troon. Een grafisch ontwerper exploiteert dit idee om specifieke informatie, voornamelijk met betrekking tot bedrijven, op de grote platforms te optimaliseren. Als je eenmaal in het portfolio van een grafisch ontwerper kijkt, vind je interactieve digitale ontwerpen, webontwerpen, organisatielogo’s, enzovoort.
Daarover gesproken, een belangrijk punt dat u moet weten, is dat het niet fundamenteel vereist is dat een grafisch ontwerper uitblinkt in schetsen. Hun belangrijkste doel is om te begrijpen hoe een bepaald probleem kan worden opgelost door met het publiek in contact te komen en de factoren te gebruiken die hun gevoelens opwekken. De triggers kunnen kleuren, slogans, logo’s en meer zijn, waar de beoogde demografie enorm op betrekking heeft.
Het doel van een grafisch ontwerper is om de marketing-/promotie-inhoud zo opvallend mogelijk te maken. Als de commerciële kunstindustrie zich afspeelt in het Star Wars-universum, zijn de grafische ontwerpers de Jedi’s. Waarom? Omdat ze voortdurend wetenschap en logica gebruiken om manieren te bedenken om de kijkers zoveel mogelijk bij de inhoud te betrekken, een beetje zoals de Jedi-geesttrucs!
Als het gaat om een grafisch ontwerper, wordt het publiek onmiddellijk ingedeeld in specifieke demografische groepen met verschillende smaken. Nu is het onmogelijk om elke doelgroep met dezelfde inhoud te bereiken. Daarom is een grafisch ontwerper meer bekend met het soort kleuren, lettertypen of stijlen die nuttig kunnen zijn om de inhoud zo passend mogelijk te maken.
Ze gebruiken al deze informatie om de meest interactieve inhoud te creëren die het publiek gegarandeerd naar het einde laat scrollen. Dit type inhoud bevat meestal de oplossing voor specifieke problemen, en zodra de kijkers de boodschap volledig hebben geconsumeerd, verspreiden ze deze zelf.
Als de grafisch ontwerper bijvoorbeeld een merk voor trouwjurken zou promoten bij een millennial Amerikaanse demografie, zouden ze de kleur wit gebruiken omdat het in onze cultuur het huwelijk vertegenwoordigt.
Een grafisch ontwerper is meestal een linkse denker, en ze worden vaak eerder als objectief dan subjectief beschouwd. Bovendien staan ze er vooral om bekend dat ze prioriteit geven aan analytisch denken in plaats van creatief denken.
En zoals eerder vermeld, zijn strategische planning en probleemoplossende vaardigheden de meest voorkomende eigenschappen van grafisch ontwerpers. Hun kunst triggert actie in plaats van stemming, omdat ze liever met logica communiceren terwijl ze gevoelens opzij houden, dus daar is dat.
Niemand kan de enorme verschillen ontkennen die ontstonden in dit debat tussen graficus en grafisch ontwerper, maar dat betekent niet dat ze volledig onverenigbaar zijn. Ondanks dat ze in twee van de meest extreme dimensies van deze branche werken, kunnen deze twee samen magie creëren, net als wijn en kaas.
Je moet er echter voor zorgen dat je de balans behoudt tussen logica en vrijdenken. Als je eenmaal wetenschap en creativiteit tegelijkertijd in de juiste verhouding kunt laten doordringen, kun je het publiek proactief betrekken om het bewustzijn te vergroten en tegelijkertijd hun emoties te beïnvloeden. Dus ja, deze twee zijn niet hetzelfde, maar ze zijn in staat om een sterk partnerschap te creëren.
We hopen dat we je hebben kunnen helpen het verschil tussen een graficus en een grafisch ontwerper iets beter te begrijpen. Hebben we iets gemist? Of denk je dat er enkele essentiële punten zijn die je aan dit debat zou willen toevoegen?
Aarzel niet om met ons te communiceren in de commentaarsectie hieronder. Laat ons ook weten waarover je zou willen dat we schrijven, en misschien brengen we het de volgende keer ter tafel!
Wat dat betreft, zien we je binnenkort met vergelijkbare gidsen.
Tot die tijd, blijf op de hoogte!