Что такое концепт-арт?

Если вы когда-нибудь задавались вопросом, что такое концепт-арт, у нас есть ответ!

Все начинается с концептуализации идеи, которая является первым этапом в процессе проектирования. Концепт-арт означает воплощение этой идеи в жизнь с помощью визуальных средств.

Его можно использовать для воплощения идеи, концепции, настроения или дизайна в играх, видео, фильмах, анимации или комиксах, и это лишь некоторые из них. Включая рисование карикатур, фоновую среду и множество реквизитов, необходимых для создания настроения, концепт-арт — это хлеб с маслом для творчества.

Концепт-арт в основном основан на чистом реализме, но часто вы можете дать волю своему воображению, если миры, которые вы собираетесь создавать в цифровом виде, не существуют в реальности. Очень талантливый концепт-художник сможет найти идеальный баланс между реальностью и фантазией, чтобы создать подлинный воображаемый мир.

Как стать концепт-художником?

Работа концепт-художника заключается в том, чтобы рисовать иллюстрации на основе брифа клиента. Это синоним наброска идей и мыслей в соответствии с концепцией, которую хочет создать клиент.

На начальном этапе эти каракули действуют как план, который затем демонстрируется клиентам. Клиенты часто предлагают изменения и правки, и после их внесения работа проходит процесс разработки.

Начальные рисунки просты, но конкретны и помогают понять предварительную идею. Затем эскизы отправляются на анимацию, чтобы они соответствовали видению клиента. Затем окончательный продукт отправляется дизайнерам, которые ждут отзывов и одобрения со стороны клиента. 

Работа концепт-художника заключается в том, чтобы плести новые идеи, о которых раньше никогда не думали, и создавать проекты на их основе. Разработка новых идей является важной задачей и может потребовать много исследований. Концепт-художнику часто требуется несколько дней, чтобы просто посмотреть на вдохновение и работы предыдущих гениев, чтобы придумать что-то уникальное.

Виды концепт-арта

Для концепт-художника невозможно сделать все, и поэтому каждый художник обычно специализируется на одной основной области из трех — дизайне персонажей, дизайне реквизита и дизайне окружающей среды. Легче сконцентрироваться на одном конкретном предмете для достижения лучших результатов, чем выучить все (тем самым став профессионалом ни в чем).

Дизайн персонажа

Дизайн персонажей в мире концепт-арта относится к созданию персонажей, которые имеют определенный тип личности, определенный фон и несколько выдающихся особенностей дизайна. Хотя до сих пор люди в основном шли по пути 2D, сегодня, когда мир все больше движется к анимации, 3D — это путь. 3D-дизайн востребован как медийными компаниями, так и агентствами по связям с общественностью и мероприятиями, поэтому правильная визуализация возможна.

Что касается дизайна персонажей, видеоигры требуют много анимации персонажей. Кроме того, при создании этих персонажей можно выйти из мира реализма и исследовать гораздо больше.

Если вы хотите заняться искусством персонажей, вам придется посвятить несколько часов, чтобы получить правильные пропорции. Они должны выглядеть реалистично и иметь возможность играть роль в истории. Если вас волнуют истории, и вы всегда хотели овладеть искусством рассказывания историй, это может быть отличным способом сделать это.

Есть несколько курсов, которые научат вас создавать персонажей. Вы также можете научиться этому, просматривая различные видео и читая книги по концепт-арту. Кроме того, на YouTube есть множество руководств, которые помогут вам достичь своей цели.

Дизайн окружающей среды

Другой популярной формой концепт-арта является концепт-арт цифровой среды. Каждый раз, когда вы играли в видео или мобильную игру, вы, должно быть, замечали фантастический мир, в котором бродят персонажи.

Будь то оживленный городской пейзаж, по которому вы мчитесь, или дикая местность, по которой вас преследуют, окружающая среда поразительно красива. Это то, что влечет за собой концепт-арт окружающей среды.

Чтобы быть профессионалом в проектировании сред, вы должны быть очень внимательны к необходимым деталям. Разработка основ является самой большой проблемой здесь, и понимание перспективы жизненно важно. Внешний вид должен быть на высоте, и даже небольшая проблема может испортить всю картину.

Концепт-художник должен быть чрезвычайно креативным, когда дело доходит до создания окружения. Будь то чужой мир или страна монстров; они должны быть в состоянии ясно визуализировать мир, а затем воплотить его в реальность.

Кроме того, нужно понимать основы геологии и природы, включая животных, растения, разновидности деревьев и основные ландшафты, чтобы можно было легко воспроизвести их без изображения для руководства.

Концепт-художники обычно не решают, что они будут создавать, они могут добавлять элементы и создавать собственный вид, но задание всегда исходит от клиентов. Художники могли сидеть с клиентом или обслуживающим его персоналом, чтобы передать свое видение и посмотреть, совпадает ли оно с мнением клиента.

Кроме того, художникам по окружению, возможно, также придется рисовать персонажей в сцене и иметь представление об анатомии и жестах. Редко может потребоваться добавление теней или людей, стоящих на расстоянии.

Дизайн реквизита

Дизайн реквизита предполагает возможность рисовать любой объект под любым углом. Это требуется для видеоигр, а также некоторых фильмов и видео. Нужно много практиковаться, чтобы уметь идеально сочетать цвета и тона с объектом, воспринимаемым под разными углами. 

Кроме того, реквизит будет разным для разных поколений и эпох, и это нужно учитывать при их разработке. Вы можете совершать поездки в ближайшие музеи и выставки, чтобы освоить стиль изготовления реквизита прошлых эпох.

Рисование различных стилей ламп, столов, кроватей и печей может стать отличным способом начать практиковаться, если вы хотите создать портфолио. Некоторые дизайнеры реквизита часто сосредотачиваются на разработке одного или двух стилей, а затем соответственно составляют свое портфолио. Оружие и транспортные средства — очень распространенные категории, которые необходимы в большинстве игр и фильмов, и если ваша работа покажет совершенство, вы можете быть уверены, что вас наймут. 

Как сделать концепт-арт?

Начните с основ и поймите форму, освещение, значения и перспективы, потому что без этого не будет создано надлежащее изображение. Начните с того, что вы видите вокруг себя каждый день. Внимательно наблюдайте за большими деревьями, мимо которых вы проходите, за сценами из поезда, на который вы садитесь, и за красотами повседневной жизни в целом. Улицы — лучшее место для вдохновения, и художники процветают благодаря этому. Посмотрите, а затем воссоздайте его!

Как только вы овладеете искусством рисования чего-либо перед собой, начните вытягивать предметы из головы. Творческая живопись — следующая вещь в вашем списке, и вы можете медленно добавлять персонажей, окружающую среду, транспортные средства и другой реквизит.

Это подготовит вас к созданию образов в голове за короткое время, а затем к возможности представить их визуально. В Интернете есть множество книг по концепт-арту для начинающих, и все, что вам нужно сделать, это скачать и просмотреть их. В дополнение к этому есть приложения, которые помогут вам нарисовать фигуры в правильных пропорциях.

Если вам интересно, как стать концепт-художником, и вы не хотите вступать в профессиональный институт, Google вам поможет. Единственное, что нужно, это чистая самоотверженность и много дисциплины. Создайте для себя индивидуальный распорядок, чтобы практиковаться ежедневно, и вам не нужно будет тратить тысячи долларов на посещение института.

Хотя, если вы присоединитесь к школе, вы получите опытного учителя и личное руководство. Некоторым полезно работать в классе, поскольку они не могут воспроизвести такой уровень дисциплины в своей жизни. Также есть онлайн-курсы, которые могут вам очень помочь.

Заключение

Пабло Пикассо сказал: «Все, что вы можете себе представить, реально», и мы соблюдаем это! Вы можете создать мир своей мечты и зарабатывать на этом деньги. Заставьте себя следовать расписанию, начните с получаса, затем увеличьте его до часа и так далее по мере продвижения вперед.

Если вы все еще читаете это руководство, я уверен, что вы заинтересованы в том, чтобы узнать больше о том, что такое концепт-арт. Вы будете удивлены, увидев, как многому вы могли бы научиться при должной практике, и сегодня отличный день, чтобы начать.

Доставайте карандаши, физические или виртуальные, и начинайте рисовать прямо сейчас!